74.- LA MÚSICA Y SU INTERACCIÓN CON LA MEMORIA EN LOS CAMBIOS GENERACIONALES
* Rubén Darío Quintana B.
Con las dos entradas anteriores en mi Blog, donde se compara, el uso corriente de palabras caucanas, y como han ido cambiando entre generaciones, en los años sesentas y setentas y hoy en día, nos hace pensar que hay otros cambios que nos tocó vivir en esos mismos años, y uno muy sentido, fue la Música. No la música , como la combinación de melodías, ritmos y armonía, o sea, conocimiento musical, sino lo que nuestro paso, de niños a adolescentes y luego adultos de esas épocas, nos tocó escuchar, vivir y adaptarnos como generación, a los cambios que se iban dando en el mundo y en nuestro entorno, propiciados por lo que nos llegaba, especialmente por la radio.
En nuestro pueblo, ya existían conocedores de música como los integrantes de la banda de músicos de viento, que interpretaban los generos musicales ya conocidos, e igualmente los interpretes de música de cuerda, que animaban reuniones familiares, seguramente la mayoría de ellos, con una formación autodidacta, grupos, que hoy en día también existen, pero ya dirigidos por sus descendientes, ahora con formación profesional, y cultivando a través de escuelas de música, el talento de las nuevas generaciones.
Igualmente para muchas personas en todo el mundo, se considera, que ha sido un privilegio, pertenecer a esas generaciones, porque los cambios que se dieron en algunos géneros musicales, tuvieron su florecimiento o época dorada, entre los años cincuenta y ochenta, porque además de la calidad de su creación y producción, siguen vigentes setenta años después, y fueron la base para el nacimiento de la nueva música en los años posteriores.
Vamos a mencionar y recordar algunos de ellos, pero refiriendonos más. a los que se escucharon, se cantaron y se bailaron en el pueblo, porque ya en música, las experiencias, los gustos, los sitios donde se escuchan, cambian de un sitio a otro, de un pueblo a otro, de un departamento a otro, entonces, no se pueden generalizar, como se hace con el léxico.
MUSICA BAILABLE
Miremos algunos de los grupos musicales de la época :
Los Corraleros de Majagual, nombre en honor a la Plaza Majagual de Sincelejo, grupo de música tropical colombiano, creado en 1962, por iniciativa de Discos fuentes, donde estuvieron cantantes muy reconocidos, como Alfredo Gutierrez, entre 1962 a 1965, y quien, posteriormente volvió, Lisandro Mesa,, Lucho Argaín, Calixto Ochoa, Fruko, entre 1975 y 1978, Armando Hernández, entre muchos otros. Los Corraleros, como agrupación, se creó iniciando los años sesenta, y tuvo su mejor época entre 1965 y 1970. Tuvieron un receso, y luego volvieron en 1978.
Algunos Exitos : Los sabanales (1966 ), Hace un mes (1967 ), La burrita (1966), La mafafa (1961 ), Festival en Guararé (1963), Paloma guarumera ( 1963 ), El pajaro picón (1963). La India Motilona ( 1964) Caballo Viejo.
( Hace un mes que no te miro...Hace un mes que no te abrazo...hace un mes que no suspiro, apretado entre tus brazos...hace un mes..hace un mes....)
(Vamos mi amorcito que te llevaré, al decimoquinto festival en Guararé...olelolay...en Guararé...decimoquinto festival.....en Guararé.....)
( Cuando llegan las horas de la tarde, que me encuentro tan solo y muy lejos de ti...me provoca volver a los guayabales, de aquellos sabanales donde te conocí..........)
Lucho Bermudez : (1912 - 1994. ) Músico colombiano, compositor, arreglista, director, interprete, uno de los mas importantes creadores de la música popular colombiana, principalmente en el género tropical. Activo, entre 1939 y 1994.
Algunos Éxitos : Salsipuedes (1948 ), San Fernando (1952 ), Prende la vela, Tolú ( 1960 ), Tina, Diana María, Borrachera, Gloria María (Dedicado a su hija, que nació en 1955), Fiesta de negritos, Colombia Tierra Querida ! (1961 ), y una extensa producción musical, hasta su muerte.
( Colombia tierra querida...himno de fé y armonía..cantemos, cantemos todos...grito de paz y alegría.....
...cantando, cantando yo viviré...colombia tierra querida !! )
( Hoy quiero gozar, quiero vivir en Salsipuedes, tierra de ilusión donde el amor, nunca se muere..............y tu cantarás sobre el amor a tus quereres.... )
( Carmen querido, ...tierra de amores... hay luz y ensueños, bajo tu cielo..y primavera siempre tu suelo, bajo tus soles llenos de ardores....tierra de placeres...de luz, de alegria....)
En los años cincuenta, la radio AM, (Inventada en 1906 se empezó a usar en Colombia hacia 1940), era la forma, en que la gente escuchaba y aprendía la música nueva, que venía de otros países, por eso se hablaba de otros ritmos, el fox, el jazz, el soul, el tango, pero también existían ritmos colombianos como el bambuco, el pasillo, y la cumbia, entonces, aquí también se fueron creando poco a poco grupos musicales hasta cuando la musica tropical dominó los gustos musicales de los radioescuchas.
La Sonora Matancera : Agrupación musical Cubana, fundada en la década de 1920, en Matanzas. Se especializó en varios géneros musicales, como Rumba, Guaguancó, Chachachá, Bolero, Son cubano, Son montuno, Mambo, Guajira, Danzón, Merengue, y algunas veces, también ha interpretado, Salsa, Cumbia, Bugalú, y Merecumbé.
Algunos de los vocalistas destacados que han pasado por la Sonora, son : Bienvenido Granda, Celia Cruz, Celio González, Miguelito Valdéz, Bobby Capó, Laíto, Daniel Santos (puertorriqueño), Alberto Beltrán, Nelson Pinedo (Colombiano), los argentinos, Leo Marini y Carlos Argentino, Roberto Torres, Victor Piñero ( venezolano ), Dámaso Perez Prado ( El rey del mambo, cubano que adoptó la nacionalidad mexicana ), y muchos..muchos otros, para inmensa producción, en sus más de cien años de historia.
Algunos Éxitos : El Corneta (D.Santos, 1953), El Muñeco de la ciudad ( Pinedo 1955 ), Sopa en botella (Celia 1957 ), Ave María Lola ( C. Argentino 1958), Tongo le dió a borondongo...(Celia ), Humo (1961 Celio Gonzalez ), Oye mima ( 1958 Celio Gonzalez ), Cuban Pete (1959), Tu rica boca ( 1957 C. Argentino ), Maquinolandera (1957. Victor Piñero).
En 1960, la agrupación salió de Cuba, para una presentación en Mexico, pero nunca regresó.....
Pacho Galán ( 1906 - 1988 ) : Músico, cantante, compositor, arreglista y director de orquesta colombiano, nacido en barranquilla, creador del Merecumbé, quien dedicó su vida a componer e interpretar también, danzas, polcas, porros, valses, fandangos, gaitas y cumbias. Estuvo activo entre 1920 y 1976.
Algunos Éxitos : Atlántico ( 1959 ), Boquita Salá, Estambul (1950 ), Playa Blanca, Ay Cosita Linda (1955 ), Quiero Amanecer (1960 ), La Casa de Fernando.
( Anoche...anoche soñé contigo...Soñé una cosa bonita..! Que cosa maravillosa !!..Ayy ..Cosita linda mamá !!...soñaba que me querias...soñaba que me besabas...y que en tus brazos dormía !!.....)
Celina ( 1928 -2015 ) y Reutilio : Músicos y cantantes Cubanos, que hacen su debut como duo en 1947, y empiezan grabaciones en 1956. Se separan en 1964, y Celina sigue como solista, y en 1980 empieza a cantar con su hijo, Lázaro.
Algunos Éxitos : A santa Bárbara (1956 ), San Lázaro ( 1957 ), La Caridad del Cobre, Pedacito de mi Vida, Tumba la Caña, Yo soy el Punto Cubano, Que viva Changó (1949 ), Cita en el Platanal (1965 ), A Babalú.
Guillermo Buitrago : ( 1920 - 1949 ). Compositor, músico y cantante Colombiano. Fue uno de los pioneros en que se extendiera por el país la música vallenata, ya que sirvió de enlace entre los tríos de cuerdas, que interpretaban los boleros, y los primeros acordeoneros, que tocaban el Paseo y el Son. Al amenizar las fiestas de navidad, lo mismo que hacía Bovea y sus Vallenatos, fueron los artífices de la música popular y también ayudaron a dar a conocer la música de Escalona. Después de mas de 75 años de su muerte, sigue sonando su música, particularmente en las celebraciones de las fiestas de navidad cada año.
Algunas de las canciones conocidas : La Vispera de Año Nuevo, Ron de Vinola, Las Mujeres a mi no me Quieren, Grito Vagabundo, Dame tu Mujer José, La araña picúa. Se dice que Discos Fuente tenía mas de cincuenta canciones de Buitrago, grabadas en tan poco tiempo de vida.
( La vispera de año nuevo, estando la noche serena (bis).....mi familia quedó con duelo y yo gozando a mi morena !! ...)
( Yo quiero pegar un grito....y no me dejan...yo quiero pegar un grito vagabundo...yo quiero decirte adios, adios mi vida...yo quiero decirte adios, desde este mundo....!! )
En cuanto a la música tropical bailable, fue muy abundante la cantidad de grupos que se crearon y podemos enumerar algunos de los más reconocidos de los años sesenta y setenta :
Los Teen Ayers (1958) La gorda, La cinta Verde, la Gallinita, El twist del esqueleto, Tina, La cumbia sincelejana, El perico ), - Lucho Bermudez, - Pacho Galán, - Los Corraleros, - Los Hispanos, - Los Golden Boys ( El hijo ausente, Don Martín, El elevao (1963), El pirulino, La chichera (1966), La negra Celina, Rubiela ), - Los Graduados ( Asi empezaron papá y mamá. 1969- Fiesta en corraleja- 1969-Ese muerto ,no lo cargo yo-1969- ), - Los Black Stars, - El Sexteto Miramar, - El Conjunto Miramar, - Los Melódicos ( El merecumbé, La danza de la chiva, Yo quiero verla esta noche, Entre palmeras), - Afrosound ( La danza de los mirlos, Caliventura , La negra saramuya, El ventarrón, Atrévete a mirarme de frente.), - Celina y Reutilio, - Rodolfo Aicardi :( Cientos de éxitos en todo el mundo ), - Guillermo Portabales, El Carretero, ritmo, Guajira, (1956 ), - Johnny Pacheco, ( Acuyuyé, versión oríginal en 1962 .( Pacheco y su Charanga ) Hay Varias versiones en Colombia posteriores. - La Billos Caracas Boys, - Pastor López, - Nelson Henríquez, y por supuesto, la Sonora Matancera origen y madre de mucha de la música en toda América.
Mención especial para el Conjunto Miramar, un grupo que nació en Medellín en 1963, y entre sus canciones, grabó en ritmo de guaracha, una canción que se llamó "Carruseles", que tuvo gran acogida en Barranquilla. A mi parecer, desde esa época, tenía un ritmo muy diferente, muy adelantado para ese momento y fué lo que conocedores del tema dijeron y lo llamaron posteriormente el "pionero de la salsa en colombia", cuando ese apelativo todavía no existía como veremos después. De hecho, quedó el video original de la canción, grabado en blanco y negro, y ese grupo, alcanzó a grabar varios discos hasta 1965. Con el grupo ocurrió que en el año sesenta y cinco le cambiaron el nombre por Sexteto Miramar, que tuvo mucho éxito con cantantes como Rodolfo Aicardi, a quien llevaron a cantar musica romántica como Que quiere esa música esta noche... (1966) . El sexteto Miramar, en 1968, sacó un disco, llamado Salsa mi Hermana, confirmando la originalidad del ritmo del Conjunto Miramar.
Como ocurre con cierta frecuencia, nacieron otros grupos con el nombre de Sexteto Miramar, y de Grupo Miramar en otros países...y todos se pelean su originalidad...
En el final de los sesenta y pricipios de los setenta, se da una mejoría del sonido, con la utilización de la Frecuencia Modulada (FM ), la llegada del sintetizador, las grabaciones en estudios insonorizados, las mezclas de ritmos y de instrumentos y el conocimiento profesional de la ingeniería del sonido, llegando a la cúspide de la sonoridad en los años 80 s. Basados en estos cambios, hay quienes discuten que sea cierto que la música de los sesenta y los setenta, sea la de mejor creatividad en la historia. Además, como explicación, se asocian los cambios en la música, como evolución natural , que obedece a los cambios que se han dado en el mundo, de tipo social, económico y político. Todo esto es válido, pero hay un hecho real, y es que las producciones musicales, creadas en los años sesentas, setentas y aún ochentas, en los generos, tropical, pop balada, bolero y salsa, han persistido por muchos años, y siguen siendo escuchadas, aceptadas y bailadas, a diferencia de muchos generos posteriores, que han tenido una vida corta.
OTROS RITMOS
Pachanga : Es una mezcla se Son Montuno y Merengue, que comenzó en Cuba, y se hizo popular, desde 1959. LLegó a Nueva York, a través de la Orquesta Aragón. Era el rtmo más popular en Cuba, cuando se dió la revolución. Un ejemplo de Pachanga, es el disco Acuyuyé, que grabó el Músico Dominicano Johnny Pacheco y su Charanga, en 1962. Muy Bueno !!
Charanga : Por definición es un grupo de músicos con instrumentos de viento y percusión, similar a lo que se conoce en Colombia como una Papayera, pero en su momento, por algunas grabaciones, que se hicieron, se asoció al nacimiento de un nuevo ritmo, similar a la pachanga.
Bugalú (Boogaloo) : Sale de boogie- woogie, ritmo latino, nacido de la fusión de ritmos afrocubanos y del Soul Estadounidense. Se canta tanto en español como en inglés, entre 1963 y 1969. Lo hicieron famoso, Pete Rodriguez y su orquesta, el pianista Richie Ray, y la Orquesta de Joe Cuba. Los latinos con estos nuevos ritmos y las orquestas como las anteriores, más las que fueron apareciendo como la de Ray Barreto, El gran Combo, Andy Montañez, y con el nacimiento de la Salsa, encontraron su identificación en Nueva York, y el reconocimiento y gran éxito en todo el Caribe.
El Bugalú en Cali, tuvo gran aceptación, y por extensión en el norte del Cauca, sobre todo en Quilichao, Miranda y hasta en Tunía. Un ejemplo, "Soy El Rey", de Pete Rodriguez, !967, excelente!.!
SALSA
Definición : Resulta de la síntesis de ritmos Cubanos, como el Son Cubano, el Guaguancó, la Guajira, el Boogaloo, el Mambo, el Montuno, el Chachachá, la Guaracha, la Descarga, con ritmos puertorriqueños como la Plena y la Bomba, y los géneros Afroamericanos del Jazz y los Blues. Se consolida como éxito comercial, con las composiciones de músicos y cantantes cubanos como Arsenio Rodriguez y Benny Moré, y puertorriqueños como Tito Puente, Hector Lavoe, Willie Colón,, Eddie y Charlie Palmieri, Ray Barreto, Rafael Cortijo, Ismael Rivera, Joe Cuba, Richie Ray, y la cubana Celia Cruz. En las décadas de los sesenta y setenta, especialmente por el sello discográfico creado por el músico dominicano Johnny Pacheco, Fania Records, que agrupó gran parte de esos músicos y cantantes, bajo la agrupación "Fania All Stars", y luego se extendió a hispanoamérica, dando lugar a creaciones, cubanas, puertorriqueñas, colombianas, panameñas, venezolanas, dominicanas y de otros países de la región.
Discos Exitosos en nuestra generación : Es tan amplia la producción de salsa en esas épocas y tan grande el número de orquestas en estos países, que solo mencionamos aquí, algunas de las canciones que tuvieron eco en nuestra región, y pudimos disfrutar de ellas seguramente :
El Pito, Sexteto de Joe Cuba, con Cheo Feliciano (1965 ), - Falsaria, con el Gran Combo de Puerto Rico y Willie Colón con Hector Lavoe ( 1969), - Vamonos pa¨l monte, Eddie Palmieri (1971), - Anacaona, Cheo F. (1971), - Quimbara, Celia(1974) , - LLoraras, Oscar de León con Dimensión Latina (1975 ), - El Preso, Fruko y sus tesos1975, - Un Verano en Nueva York, El Gran Combo1975, - - Un periódico de Ayer, Hector Lavoe, - En 1978, La Sonora Matancera grabó Mala Mujer, y Willie Colón con Rubén Blades, grabaron Pedro Navaja, , - En 1980, Henry Fiol, lanzó sus temas, Oriente y La Juma de Ayer, - Piper en 1974 graba, A la loma de la Cruz, -- Buscándote, Latin Brothers, 1975, - Gan Gan y Gan Gon, Richie Ray, - Cali Pachanguero, Niche 1984, - Bomba en Navidad, Richie Ray,1971, - Que bella es la Navidad, Richie Ray, 1966, - Buenaventura y caney, Niche 1981, - Amparo Arrebato, Richie Ray 1970, y Aguzate, 1970, - A la memoria del muerto, Fruko, Los Charcos, Fruko 1975, Manyoma, Fruko, 1975, Achilipú Gran Combo 1971, I like It Like That, Pete Rodrigez 1967 ( Bugalú), ( Que venía en 33 revoluciones pero lo bailabamos a 45 rpm, lo mismo que Micaela ( Bugalú )
A partir de los setentas entran a formar parte de este género musical, nuevos artistas, como Henry Fiol, que lanzó entre su temas, varios éxitos, como Oriente y la Juma de Ayer. De allí se expandió la salsa por Europa y Japón, y aparcen géneros asociados como La Salsa Romántica, que abre nuevos caminos y se hace popular también en Nueva York, con nuevos artistas. Son incontables y muchos de excelente calidad los temas de Salsa que se crearon en esa época, pero para mi, la Máxima expresión de la Salsa, siempre será, "El Sonido Bestial", de Richie Ray y Bobby Cruz.
BOLERO
Nació en Cuba, en el siglo XIX (1840), en cantinas y como música de serenatas, con temas románticos, aceptados en todas las clases sociales. Tuvo su mayor difusión en los años 30, 40 y 50, con su llegada a México, y se fué fusionando con otros géneros musicales, y surgiendo sub-géneros hacia el futuro, como el bolero ritmico, el bolero son, el bolero mambo, el bolero ranchero, el bolero moruno, el bolero salsa, e inclusivo la bachata, se incluye en esas creaciones.
Partió de los trios de guitarras, con poco acompañamiento inicialmente, pero luego se fueron incorporando instrumentos, hasta llegar a orquestaciones de tipo sinfónico, que le aportaron refinamiento y gran aceptación en América, entre 1935 y 1965. En México que fué el gran impulsor del género, el más grande creador de boleros se llamó, Agustín Lara, y voces como las de Pedro Infante, Jorge Negrete, José Alfredo Jimenez, Javier Solís, lo hicieron grande. De allí parten cantantes y trïos famosos en toda América. El Trío Los Panchos en 1944. ( Alfredo Gil, Chucho Navarro y Hernando Avilés, que aportaron, el uso del requinto. la armonización a tres voces, estética, romanticismo y elegancia en su actuación, les dieron gran reconocimiento en la mitad sel siglo XX., Los Tres Ases, Los Tres Diamantes, Los Tres Reyes (1957), El Trío Matamoros Bolero-Son, creado en 1925), El Trío Begabajeño ( Puerto Rico, desde 1943 ).
Algunos Boleros que triunfaron :
Contigo Aprendí (Manzanero 1967 ), - Bésame Mucho(1940), - Sin Tí( Los panchos 1947), - Cosas como Tu ( Johnny Albino, 1948 ),- Perfidia((1939), - Somos Novios (1967 Armando Manzanero), - Noche de Ronda (Agustín Lara 1935), - , - Solamente una Vez (1941 compuesta por Agustín Lara), - Historia de un Amor(1955 Leo Marini) , - Sabor a Mí ( Alvaro carrillo, 1959 ), - Vereda Tropical (Lupita Palomera 1938 ), - Sin un Amor (Los Panchos 1948 ), - Alma Mía ( 1931 ), Todo me gusta de Tí ( Alberto Beltrán 1954 ), Cuando tu seas Mía ( Carlos Argentino 1956 ), - Que Nadie sepa mi Sufrir (Julio Jaramillo 1973 ), - Rondando Tu Esquina,( compuesta en 1945 como tango, y la grabó en 1965 Julio Jaramillo como bolero ) - Contigo en la distancia (1946 Fernando fernández ), - - Sombras, ( compuesto como tango en 1944 y lo grabó en los sesenta Javier Solís como bolero ), - Hola Soledad ( Rolando La Serie 1972), - Tu me Acostumbraste (1958 ), - Adoro (Manzanero 1967 ), - Plazos Traicioneros (1953 ), - La Gloria eres Tu (1950), - Nosotros (1943 ), - Dile que por mi No Tema ( Celia Cruz 1958 ), Aquel 19 ( Alberto Beltrán 1951 ), - Reloj ( Roberto Cantoral 1956, - y muchos muchos otros, que han contribuido a mantener presentes, los buenos recuerdos, las gratas sensaciones, y el amor en el mundo.
Se han hecho muchas selecciones y escalas sobre los mejores boleros de la historia, pero finalizando el siglo pasado, se seleccionó al bolero "Besame Mucho", composición de la mexicana Consuelo Velásquez, grabado en 1940, como el más interpretado y ganador del siglo XX.
La lista de interpretes del bolero, de esa época, es también muy amplia en América, Lucho Gatica, Julio Jaramillo, Agustín Lara, Armando Manzanero, Roberto Ledesma, javier Solís, Nat king Cole, daniel Santos, Pedro Vargas, Bobby Capó, Benny Moré, Felipe Pirela, Carlos Arturo, Olga Guillot, Celia Cruz, Maria Luisa Landín, Tito Rodríguez, Miltiño, pedro Infante, Leo Marini, Rolando Laserie ...y más...
( Contigo aprendí, que existen nuevas y mejores emociones, contigo aprendí....a conocer un mundo nuevo de ilusiones...aprendí, que la semana tiene mas de siete dias........)
( Aquel 19 será...el recuerdo que en mí vivirá... ese día, que feliz, tan feliz, esa, lo sabes alma mia la llevare prendida en mi ser , como ayer.....)
( Sin Amor...la vida no se llama vida...sin un amor...le falta fuerza al corazón...sin un amor el alma muere derrotada...desesperada en el dolor ...sacrificada sin razón...sin un amor no hay salvación....)
BALADA, como música popular....
El término ya aparecía desde la edad media, para referirse a canto cortesano, a un tipo de poesía, versos y estribillos, y en el siglo XIX, Chopin compuso cuatro obras para piano, basadas en el género literario y las llamó balada, aquí nos referimos a algo más terrenal, a la música popular.
Esta se origina en Estados Unidos, en la década de 1920, cuando deciden llamar balada, a las composiciones lentas, con temáticas románticas, cantadas y con acompañamientos sencillos. Florece especialmente en España, Italia y Francia en los sesentas, y tienen una grande influencia en latinoamérica. Su crecimiento se ve impulsado también por su presencia en el cine, ganando su gran desarrollo entre los años 1950 y 1980. Esta música en latinoamérica se ganó su identidad propia y logró tener una populararidad de doble vía, tanto en cantantes como en canciones con Europa.
En Colombia, fue notable en las primeras épocas, el dominio de los cantantes españoles, de los cantantes mexicanos y de los cantantes argentinos, todos con muy buena aceptación, y luego se fue imponiendo, el talento nacional.
Podemos hacer un listado de los cantantes que lograron imponer su estílo en el país :
Luisito Rey, Nino Bravo, Leonardo Favio, Leo Dan, Palitito Ortega, Sandro, Camilo Sesto, Armando Manzanero, Yuri, El Puma, Roberto Carlos, Juan Gabriel, Paloma Sanbasilio, José Luis Perales, Rocío Durcal, Raphael, Mari Trini, Enrique Guzmán, Cesar Costa, Alberto Vasquez, Angélica María, Manolo Otero, Angela Carrasco, Jeanette, Nana Moskouri, Miguel Gallardo, Charles Asnavour, Adamo, Nicola Dibari, Domenico Modugno, Nelson Ned, Oscar Golden, Harold Orozco, Jesus David Quintana, Claudia de Colombia, Fausto, Billy Pontoni, Vicky, Rudy Narquez, Mirla Castellanos, José Augusto, - Rudy La Scala, Elio Roca, Piero, Yaco Monti, Silvana Di Lorenzo, Raúl Santi... Y como si fuera poco, aparecieron los Grupos, que entre sus excelentes interpretaciones, incluyeron la balada, : Los Angeles Negros, Los pasteles Verdes, Los Golpes, Los Bukis, El Duo Dinámico, Mocedades, Maná, Los Terricolas, Los Brios, Los Iracundos, Manolo Galván, Sabú, Tormenta.
Temas Exitosos : Son miles y miles en Colombia y en Latinoamérica, podemos mencionar algunos y siempre existirá diferencia de criterios, si se tratara de hacer una selección....
Fuiste Mía Un Verano ( Leonardo Favio 1968 ) - LLegando Llegaste ( Piero 1970 ) - El Último Romantico ( Nicola Di Bari 1971 ), Respirando ( Lucio Batisti 1976 y Barbara y Dick 1976 ), ---Los Dias del Arco Iris ( Nicola Di Bari 1972 ), - Yo Soy Aquel (Raphael 1966 ) - Chiquitita (Grupo ABBA 1979 ), Mi Gran Noche( Raphael 1967 ), - Un Beso y Una Flor ( Nino Bravo 1972 ), Como Yo Te Amo ( Sandro 1980 ),---, La Vida Sigue Igual ( Julio Iglesias 1968 ), - Y Volveré ( Los Angeles Negros 1970 ), - Dejenme si Estoy LLorando ( Nelson Ned 1971 ), Luto en mi Alma ( Los Terricolas 1976 ), - Recuerdos de una Noche ( Los Pasteles Verdes 1974 ), - Lo que te Queda ( Yaco Monti 1968 ), - La Maldita Primavera ( Yuri 1982 ), - Candilejas ( José Augusto 1973 ), - Me muero por estar Contigo ( Silvana Di Lorenzo 1973 ), - Un Gato en la Oscuridad ( Roberto Carlos 1972 ),-- Te Juro que te Amo ( Los Terrícolas 1973, versión en italiano 1970 ) --A Tu Recuerdo ( Los Angeles Negros 1971 ), - Ding Dong, son las cosas del Amor ( Leonardo Favio 1969 ), - Significas Todo para Mí ( Alberto Vasquez 1967 ) -- Quiero aprender de Memoria ( Leonardo Favio 1968 ), Piénsame ( Raúl Santi 1983 )--Ella ya me Olvidó ( Leonardo Favio 1968 ), - -Penumbras ( Sandro 1968 ), - Hipocresía ( Los Pasteles Verdes 1977 ) - Nathalie, (fue grabada originalmente por Gilbert Bacaud en 1964, y en América la hicieron famosa Los Hermanos Arriagada.)
( Cuando era un chiquillo, que alegría....jugando a la guerra, noche y día... saltando una verja, verte a tí...y así, en tus ojos algo nuevo descubrí.....)
( Amor adios, no se puede continuar....ya la magia terminó.... ahora tengo que marchar...será mejor...seguir nuestra soledad..si hoy el cielo se cubrió...quizas mañana brille el sol........)
( Que triste fue decirnos adios...cuando nos adorabamos más...hasta la golondrina emigró...presagiando el final...que triste luce todo sin ti.........no se si vuelva a verte después...no se que de mi vida será....)
(Tu llegaste a mí, cuando me voy, eres luz de abril, yo tarde gris, eres juventud, amor, calor, fulgor de sol, trajiste a mi, tu juventud cuando me voy...entre candilejas te adoré, entre candilejas yo te amé.....)
Esta canción Candilejas, fué compuesta en 1952, como tema de la película del mismo nombre protagonizada por Charles Chaplin, y se dice que cuenta su propia historia, al casarse a los 54 años, con Oona O´Neil de 18 años. Fue grabada en español por varios artistas, en Colombia, la popularizó el Brasilero José Augusto.
Aunque fué muy grande el éxito de la balada tradicional en Colombia, en los años ochentas y posteriores se siguió produciendo la Balada Pop, con nuevos artistas y nuevas mezclas de sonido, por lo que se puede decir, que el género no ha desaparecido.
La música será siempre un factor de unión en cualquier sociedad, así traiga nostálgia o dolor en ocasiones, también hay alegría, gratos recuerdos, relajación, acompañamiento, y pueden ser boleros , baladas, tropical, salsa, guaracha, cumbia, o hasta música Clásica,, siempre nos transporta, es un viaje que recrea muchas cosas, y genera sentimientos, por eso el género músical que sea, persiste en el tiempo y en la memoria de todos, generación tras generación.....
